La plèbe » Blues

« Amazing Grace », version guitare solo

Arnaud — Tue, 03 Feb 2009 17:26:58 +0000

Voilà un petit moment que je n’avais proposé de partition. Je corrige cette absence en vous proposant un traditionnel, « Amazing Grace ». Je cite : « « Amazing Grace » (La Grâce du Ciel en français) est l’un des chants protestants les plus connus en Grande-Bretagne, en Irlande et aux États-Unis. Les paroles furent écrites par John Newton, probablement en 1760 ou 1761, et publiées par Newton et William Cowper en 1779, dans la collection des Olney Hymns. » (source wikipédia). Bien que d’origine religieuse, cet air a été à maintes fois repris par de nombreux artistes américains.

Je vous propose une version pour guitare solo, avec la basse de mi en Ré (Dropped D pour faire gratteux).

-> La partition : format pdf – format gp5 (guitar pro) – niveau moyen / confirmé

Cette partition n’est pas des plus simples à appréhender, tant le respect du rythme est primordial. Le doigté présente quelques difficultés, et doit donc être travaillé tranquillement. Bien sûr, cette partition est la structure de base du morceau, il est conseillé, une fois maîtrisé, d’ajouter des effets, tels que des glissés, des hammers, pull-offs…

Bien que non précisé, il faut au maximum faire sonner les cordes non piquées par l’effet de résonnance et donc placer le plus possible les positions complètes des accords mentionnés.

Pour en parler :

Cycle Stephan Grossman (2): Yahzoo Basin Boogie

Arnaud — Wed, 06 Jul 2005 21:48:04 +0000

Quand le finger picking se met dans la tête de jouer à la Robert Johnson et de le faire sonner boogie, cela donne le titre « Yazhoo Basin Boogie ». Blues en 12 mesures, à la basse bien présente, bon excercice de travail en ternaire autour d’un titre très plaisant.

-> la partition – fichier guitar pro (niveau moyen-confirmé)

Première chose à noter, il faut baisser la corde mi grave d’un ton pour la mettre en ré. Ensuite pour faire sonner oldtime, il est très recommandé de le jouer avec un capodastre à la 4° case : son oldtime garanti. (En outre que cela offre une plus grande facilité d’exécution: on appuie moins fort sur les cordes et les écartements sont moins difficiles…)

La principale difficulté est de faire sonner ce morceau en ternaire, très bluesy, et surtout de conserver le rythme tout du long ainsi que le tempo. Il n’est pas utile d’accélerer ni de diminuer le tempo pour l’interpréter. Régularité et précision de rigueur.
Une fois en main, vous vous sentirez tellement à l’aise que les nuances s’imposeront d’elles-mêmes. Un vrai régal.
Attention toutefois à ne pas se laisser embarquer par la basse répétitive. Les passages difficiles sont à travailler lentement, car leur enchaînement ne pose pas de véritable problème.

Au final, à vous tout seul, on doit avoir l’impression d’entendre un duo voire un trio s’acharnant sur un boogie.

Cycle Stefan Grossman

- Snap A Little Ow

- Bermuda Triangle Exit

- Matesa

Pour en parler :

Tuck Andress: Yogurt Blues

Arnaud — Sat, 21 May 2005 01:14:42 +0000

Alors l’entame n’est pas des moindres. Rien moins que Tuck Andress. C’est du poids lourd de très très haut niveau. Inutile de vous proposer des partitions, je serais bien incapable de les écrire, car incapable de les jouer. Mais pour autant, même si sa technique surpasse tout le monde et qu’à part lui nul ne peut la reprendre (ou presque), il y a du bon à glaner. Je vous propose un blues (très jazzy, ça fait bobo, j’adore…) qui lui sert d’échauffement et d’entrainenent. Je vous rassure, ce n’est que la première ou 2° page de ses méthodes… Y a de la marge.

-> la partition (niveau confirmé)

Blues en sol, 12 mesures. La basse Mi est mise en Ré. Attention de fait toutes les positions connues sont décalées. Le sol13 n’est plus reconnaissable, ainsi que pour les autres accords. Ce qui au départ ne demande à changer qu’un doigt vous fait vous rendre compte que tout change. Il faut revoir ses habitudes. On découvre qu’on ne sait plus jouer. Du travail, il faut aborder cette pièce lentement, puis l’accélerer progressivement.

Comme si cela n’était pas suffisant, il y a une walking-bass (c’est à dire une basse continue), véritable ligne de contrebasse complète. Il faut donc enchaîner cette basse avec l’accompagnement des accords. Distortion des doigts de rigueur. La rigueur rythmique est importante également. Il faut que cela swingue. On doit avoir l’impression d’entendre un trio de jazz. Plus facile à dire qu’à faire…

Pour en parler :